每一位画家都是共同的存在，他们会用自己关于艺术的了解，诠释他们所看到的现象，同一座高山，在印象派画家的眼中，是颜色斑斓的现象；在超写实画家的眼中，就成了一幅细致
每一位画家都是共同的存在，他们会用自己关于艺术的了解，诠释他们所看到的现象，同一座高山，在印象派画家的眼中，是颜色斑斓的现象；在超写实画家的眼中，就成了一幅细致入微的高清相片；到了国画家的眼里，则会变成涵义特殊的标志画作。同一个景色，呈现出不同的作用，得益于每一位画家的阅历，在小绛以往的介绍中，简直有一半左右的画家，都归于“半路出家”，他们本来的作业或许是植物学者、或许是农人，乃至是一位作业运动员，当然，他也或许是一位拍摄师。拍摄师能够说是离画家最近的作业之一，它们之间有许多共同点，比如说关于颜色的把控，关于构图的把控，关于场景的安排，差异则是画家用画笔描绘画面，而拍摄师则用相机来制作现象。一位优异的拍摄师，极有或许也是一位优异的画家，而一位画家，也极有或许拍照出十分精彩的拍摄著作，出生于瑞士的艺术家康拉德·乔恩·戈迪，就作为一名作业拍摄师，作业了18年之久，跟着时刻的推移，他发现自己关于拍摄的热心不断削减，不过他关于艺术的寻求一点点没有不坚定。所以，他开端转型为一位画家，做这个决议之前，他十分忧虑自己能不能以画家的身份生计下去，尤其是近20年的时刻，没有拿起过画笔。不过，在2006年，他仍是当机立断的辞去拍摄师这个作业，去用画笔持续走完他的艺术之路。长时间的拍摄经历，让康拉德·乔恩·戈迪能够在瞬间，把握住需求描绘景色的特色，将它无限量扩大出来，这样一来就需求快速作画的作业，刮刀和大号的毛刷，成了这位画家最多运用的东西，运用这些东西也有一个显着的特性，那便是，康拉德·乔恩·戈迪的每一幅画作，都发生激烈的堆积感，厚涂的颜料在画布上构成了一座座“山峰”，让人能看到景色，也能够触摸到它们。在康拉德·乔恩·戈迪的画作中，大多数著作都厚达2、3厘米，较为凸起的方位，乃至能到达5厘米左右的厚度，一幅较大尺度的画作，都能有6、7斤重。厚重是这位画家著作的特质之一，别的一个特色便是真实感，这种真实感相同来源于厚涂的颜料，经过他的著作，好像能够感受到岩石的纹路，山峰的高耸峻峭，看似随意的涂改，构成的感觉却给人一种极端传神的视觉作用。山是这是画家著作中不变的主题，关于他来说，绵绵的山峰代表着力气、灵秀与永存，也能够纵情展示他对拍摄技能的凝练，与对绘画的认知。